Va?no Prije Davanja Kritike

[Dean Milenkovic]

Alan Belkin je jedan od najuticajnih ljudi u mom zivotu. Odkad sam ga upoznao na forumu Garittan-a, i posle kad sam ga upoznao uzivo, covek je kao knjiga. Knjiga bez korica-bez pocetka i bez kraja-bez pregovora koga svako preskace-svaka rec i svaki detalj je presudan.:o

Neka njegova dela, kao kako misliti izvan kkutije(think outisde the box) su kao biblija za mene.

Ovo preporucujem svakom. Dobar post Anita!

[SHIVA]

Confusing ambition with arrogance: Any creative artist must have a certain amount of confidence in his own work just to be able to produce it. (This kind of honest ambition to make something beautiful and significant has nothing to do with ego driven plans to conquer the artistic world: The two may co-exist but are not the same.)

Imati samopouzdanja je u redu, no do kraja rechenice samopouzdanje postaje "iskrena ambicija" koja navodno ne proizlazi iz ega. Naravno ovo je potpuno pogreshno. Svaka ambicija dolazi iz ega i ambicija ne mozhe biti niti iskrena ili lazhna. Ljudi mogu biti iskreni glede svojih ambicija ili lagati o tome kakve su njihove ambicije.

Ambicija je neshto shto zhelimo za sebe. Na to imamo pravo ali osobne ambicije nisu od koristi ni populaciji ni umjetnosti kao takvoj. Ochekivanje da okolina potiche i podrzhava tudje osobne ambicije je spektakularno nerazumno, neutemeljeno i teshko vjerojatno. Tvoja ambicija - tvoj problem. Drushtvo nema ni etichkog ni interesnog temelja za individualne osobne ambicije.

Composition is first a matter of craftsmanship - refined use of the materials - and only subsequently enters the domain of art: Judging artistic worth in the absence of craft is simply too unreliable.

To shto je netko 3 godine tuckao kamen da bi napravio skulpturu apsolutno ne utjeche na umjetnichku vrijednost skulpture. Trud treba uvijek cijeniti neovisno o rezultatu. Dobra volja, rad i predanost su vrijednosti same za sebe.

When craft is not respected, art becomes whatever the critic arbitrarily defines it to be.

Umjetnst je upravo ono shto osoba osjeti u kontaktu sa umjetninom. Dozhivljaj umjetnichkog djela jest esencija umjetnosti. Umjetnici ne stvaraju umjetnost - intenzivan dozhivljaj i emocija koja se pobudi u "posmatrachu" ostavlja umjetnichki dojam na te osobe shto definira autora umjetnikom. Ta ista osoba nije zauvijek priznati umjetnik... umjetnici smo samo onda kad nash rad netko dozhivi kao umjetnost. Smatrati sebe umjetnikom je apsolutno produkt egocentrichne perspektive i ambicije ega.

Over-intellectualizing: Creative processes involve the whole person, not just, or even primarily, the intellect.

Tochno, ali u nastavku...

"Before that which we do not understand, it is best to remain silent".

Ispravna opservacije nakon koje slijedi podvala teze i potpuno krivi zakljuchak. Shutechi o stvarima koje ne razumijemo anuliramo moguchnost da to ikada razumijemo. Opet... ako osoba ne dozhivljava umjetninu ne znachi da to ne smije rechi i eventualno zatrazhiti interpretaciju drugih osoba. Ukoliko postoi zhelja za shvachanjem i ukoliko doista postoi umjetnichki potencijal u djelu komparacija mishljenja che chesto imati efekt spoznaje kod osoba otvorenog uma, zheljnih shvachanja umjetnosti. Dakle ne spominjati ono shto ne razumijesh - to je siguran put u josh dublje nerazumijevanje. Osim ochitog idiotizma dobija se dojam da samonazvani umjetnici imaju "pravo" diskriminirati "kritiku" pod isprikom navodnog nerazumijevanja onoga tko posmatra djelo. Ovo se naravno direktno kosi s prvom rechenicom gdje umjetnost nije podlozhna iskljuchivo (ukoliko i uopche) intelektu. U istom pasusu treba prvo razumijeti da bi se imalo pravo na kritiku, ali kritika se nesmije temeljiti na intelektualnoj interpretaciji. Pomalo sumljam da je itko u stanju imati ovako apsurdna i kontradiktorna mishljenja bez da je svjestan ispraznosti vlastitih rijechi. Ne uvidjanje nesuvislosti i nedosljednosti kod chitatelja mozhe biti i posljedica povrshnog ili nekritichnog chitanja (poput chitanja beletristike).

U kompletu sa generalnom porukom koja potiche jachanje ega i osobnih ambicija, te sugerira da je okolina duzhna iste poticati i cijeniti neovisno o osobnom dojmu produkta "umjetnika" ovaj elaborat postaje vrlo podmukao "savjet" svakoj osobi koja previdi ochite paradokse i neutemeljenost zakljuchaka.

The teacher

Da ne kvotam... nitko na svijetu nije duzhan nikome prenjeti nikakvo znanje. Znanje se ne mozhe platiti. Plachamo ljude da nam prenesu znanje koje mi smatramo da oni imaju. Oni koji ga doista imaju chesto ga i prenose, no oni su ti koi biraju kome che ga prenjeti. Ako netko podjeli s nama znanje mi mozhemo biti zahvalni. Imati ochekivanja i norme za idealnog uchitelja je (ponovo) egocentrichna perspektiva. Ne postoje uchitelji zbog kreativaca i njihovog razvoja. Uchitelji postoje radi plemenite geste prenoshenja znanja na pojedince koji su ga vrijedni. Kod formalnog obrazovanja postoje "potroshachka prava" uchenika i chinjenica da nasha procjena njegove kompetencije mozhe biti pogreshna. Takvo obrazovanje je na vlastiti rizik, uchitelj samo udovoljava potrezhnju iz primarno financijskog interesa.

Takodjer dotichni vjeruje da umjetnici ne podlijezhu kategorijama i da svjesno ne biraju stil vech se to definira s vremenom. Za doista kreativne osobe to je donekle i tochno... kreativni razvoj je nepredvidljivog smjera, ali daleko od toga da nije pod utjecajem stilova i kategorija. Stilovi ne nastaju u marketinshkim uredima... oni su refleksija stereotipa populacije. Vishe osoba sklonih istim stvarima postaje stil. Nedostatak kreativnosti uvijek rezultira prihvachanjem postojechih stilova iz okoline. Postojanje stilova utjeche ne samo na rad vech i na razmishljanje umjetnika. To donekle stvara granicu izmedju upadanja u stereotip i smislenog izlaska iz postojechih stereotipa. Donekle jer to je tek preduvjet da netko nash rad dozhivi umjetnichkim. Dok rad podlijezhe stereotipima i nije pretjerano kreativan, ili je kreativan ali pod utjecajem stilova. Tek napushtanjem tih okvira ulazimo u domenu umjetnosti koju drugi mogu i ne moraju kao takvu dozhivjeti.

"Beauty is in the eye of the beholder"

Imitate others, but in a distorted way. Sufficiently distorted, useful ideas may result.

Dakle treba poticati "kreativne ljude" koji kreativnost postizhu kopiranjem stereotipa i krivljenjem postojechih koncepata u nadi da che igrom sluchaja tako nastati neshto od esencijalne vazhnosti za planetarni umjetnichki image. E pa demoliranjem postojechih formi zapravo kreativni aspekt prepushtamo sluchaju pri chemu je uloga autora jednaka ulozi vjetra koji u pustinji stvori prekrasne pjeshchane dine. Dapache, priroda je u toj disciplini vrlo uspjeshna i takva forma kreativnosti zbilja nikome nie potrebna osim osobi koja zheli biti priznata kao umjetnik a sama nema kreativnih ideja.

O onoj "bozhanskoj" inspiraciji kazhe...

Unfortunately this happy state of mind does not always present itself easily on demand; it cannot be consciously commanded.

Ovo je izjava koja je trebala naglasiti da se radi o uvjerenju pisca za koje ne postoji niti jedna indicija. To shto autor teksta to ne mozhe ne znachi da nitko drugi to ne mozhe. Pravdajuchi osobne ambicije vishim ciljevima chovijek limitira svoja razmishljanja u predjelu percipiranja i analize. Bez ispravne percepcije i kritichnog razmishljanja ne samo da nema kreativnosti... nema apsolutno nikakvog smisla.

As long as the composer manages to keep up some sort of musical routine, whether it be the orchestration of already written music, or even, as Brahms is reputed to have done, doing counterpoint exercises, usually the mind eventually returns to the appropriate state for more stimulating work.

Rutina i ponavljanje postojecheg repertoara vode jedino u refleksnu i podsvjesnu rutinu i ponavljanje postojechih formi. Ochekivati nalet inspiracije od rutinskog i shabloniziranog rada je kao da chekate izlazak sunca dok sjedite u pechini koja gleda na sjever.

Iskreno... znam da su shanse da netko ovo uopche prochita s interesom i razumijevanjem zapravo minimalne. Ali ne komentirati ove ochite podvale i krive sugestije je isto shto i podrzhati ih. Smatram ovakve tekstove vrlo podmuklim formama manipulacije i kontrole uma. Shteta shto upravo oni koi ne vjeruju u takve stvari postaju prve zhrtve manipulacije. Mind control uglavnom nije sofisticirana tehnologija i neprimjetni signali. To je posljedica nekritichkog razmishljanja pojedinca. Sredstvo masovne manipulacije je u pravilu sasvim bezazlena stvar... bash poput ovog chlanka!

[SHIVA]

u koncentriranosti na dosljednost teksta zaboravih napomenuti da je vechina iznjetih opazhanja o umjetnichkom radu, nekompetenciji vlasnika klubova i slichnih tegoba potpuno ili barem dobrim dijelom ispravna. Neispravni su generalno zakljuchci koje se navodi i to je ono shto me kod teksta ljuti. Sasvim je jasno da autor dobro poznaje mehanizme ali redovito dolazi do destruktivnih zakljuchaka. To je u najboljem sluchaju puko zavaravanje vlastite savjesti, a lako moguche i svjesno podmetanje klipova u kreativne krugove drushtva.

Iskreno... ne znam shto je gore. Ljechenje vlastitih kompleksa prenoshenjem istih kompleksa na okolinu ili morbidan um koji to svjesno radi s ciljem jachanja ega pojedinca i averzije prema okolini s uvjerenjem da nas je ista duzhna bodriti, tjeshiti, uchiti, cijeniti neovisno o dojmu i ne kritizirati. Drugim rijechima sve shto razmazheno derishte ochekuje od roditelja i okoline. Taj problem na zhalost plate razmazheni pojedinci jer je okolina (za razliku od nekih roditelja) chesto i nepotrebno okrutna prema razmazhenim osobama.

[Dushan_S]

Čitam ovo ?to si napisao... Pa da dodam da do?ivljavam da je naglasak na pojedincu i iskrenosti i snazi njegove ?elje da uči i usavr?ava se. Ako je to ono ?to je primarno, on je usmeren na učenje a ne na formu, pa nije potrebno "hrabriti ga" ili mu "jačati ego". Dapače često je posao učitelja upravo obrnut, da potpuno razbuca koncept osobe koja je do?la da ne?to nauči, naročito ako ta osoba smatra da ne?to zna, a ne da je hrabri i jača.

[Eeva_r&b]

Pravilo je da nema pravila - u svakom mogucem vidu kreativnosti,neosporiva cinjenica,vekovima unazad.

Sto se tice narusavanja samopouzdanja umetnika, u ovom slucaju muzicara,to je upravo ono sto ga baca u pokret.Kada bi svaki muzicar verovao da je njegova muzika dovoljno dobra,ne bi imao motiv za dalji napredak.
A nista nas nece jace osamariti i osvestiti nego kada dobijemo negativnu kritiku.

Previse potvrde i pozitivnih utisaka od drugih ljudi - opusta.Nestaje takmicarski duh,teznja ka boljem,nestaje strasti.A ta strast je upravo osnova za muziku koja ostavlja pecat,bila ona pozitivna ili negativna.

Priznajem da sam i sama kivna na ljude koji su me,kao sto ti kazes, 'spustali na zemlju',ali da nije bilo njih,ne bih znala da imam snage da odskocim od zemlje i premasim svoja sopstvena ocekivanja,kao i njihova.Oni koji te sputavaju su upravo ti koji ti ubrzavaju razvice,tako je na svim poljima u zivotu.

Sve u svojoj meri,doduse,volje za radom ne sme nestati.Neki se u zivotu od previse negativnih stvari sa kojima su suoceni umore i ubiju,a neki postanu jaci.Neki muzicari se povuku,a neki postanu uspesniji u onome sto rade.

Ja vam zelim svima da budete ovi drugi.


Pozz

Eeva
http://www.myspace.com/eevamusic

[Eeva_r&b]

O 'pametnjakovicima' koji nisu merodovni da kritikuju cak ni ne razmisljam,a kamoli govorim,njima svakako ne treba udeliti taj kompliment da su sposobni da udare.Cekaj,devojko, zasto tebe oni uopste i doticu?

Samokritika nekada nije dovoljna.Potreban je feedback.
Covek je socijalno bice.Potrebno je da njegova muzika ostvari komunikaciju sa slusaocem i uvidi njegovu reakciju.
Ali razumem sta hoces da kazes,necemo ici u krug
Ja ti kazem - psi laju, karavani idu.Ne gubi vreme pokusavajuci da ispravljas krive Drine i ubedis te ljude kako grese sto narusavaju tvoj umetnicki mir.Oni to nece shvatiti.Glavu gore,i samo radi,nauci da okreces ledja stvarima koje deluju negativno na tebe.

All tha best

Eeva

[roginator]

Originally Posted by Eeva_r&b

Ja ti kazem - psi laju, karavani idu.Ne gubi vreme pokusavajuci da ispravljas krive Drine i ubedis te ljude kako grese sto narusavaju tvoj umetnicki mir.Oni to nece shvatiti.Glavu gore,i samo radi,nauci da okreces ledja stvarima koje deluju negativno na tebe.

All tha best

Eeva

+1

[nee]

Ja bih samo dodao na ovo dole da ako je neko 3 godine tucao kamen i onda te pita kako ti se svidja, ti ces da ga udostojis jedan post na forumu sve i da skulptura ne valja. Ako je tucao kamen 15 minuta i ne valja skulptura, onda je to klasican spam.

Bottom line svako ko se potrudi zasluzuje komentar ako si vec proveo neko vreme razmisljajuci o tome sto je stvorio, ne mora afirmativan. Ako nista drugo ono zbog empatije - skoro svako zna kako je strasno biti ignorisan dok se trudi da uspostavi komunikaciju.

Originally Posted by SHIVA

Composition is first a matter of craftsmanship - refined use of the materials - and only subsequently enters the domain of art: Judging artistic worth in the absence of craft is simply too unreliable.

To shto je netko 3 godine tuckao kamen da bi napravio skulpturu apsolutno ne utjeche na umjetnichku vrijednost skulpture. Trud treba uvijek cijeniti neovisno o rezultatu. Dobra volja, rad i predanost su vrijednosti same za sebe.

[cAAc]

nazalost nisam od onih koga ce kritika da urazumi ali su mi interesantne reakcije drugih i njihovi komentari i naravno ne vidim sebe kao umetnika nego kao nekog ko mora da loopa ili ce da shizne jer je to jedina stvar koja me cini srecnim

[nee]

Pa takav sam i ja. Verujem dosta ljudi ovde zeli da preko muzike komunicira i ne tretira svoj rad kao neko savrsenstvo u koje se ne dira. Tako da je lepo kad nekog ne mrzi da kaze sta misli, pa makar to bilo pljuvanje i sve najgore, nema veze . Najgore je emotivno i kreativno kad te niko ne udostoji ni pljuvanja ...

Originally Posted by cAAc

nazalost nisam od onih koga ce kritika da urazumi ali su mi interesantne reakcije drugih i njihovi komentari i naravno ne vidim sebe kao umetnika nego kao nekog ko mora da loopa ili ce da shizne jer je to jedina stvar koja me cini srecnim